西洋美術史ゼミ第八回：イタリア盛期ルネサンス美術と15世紀の北方美術

西洋美術史ゼミ 第８回 イタリア盛期ルネサンス美術・マニエリスム・北方ルネサンス美術 発表者 あまずん 1

発表者について あまずん Twitter : @quii_w （メイン） @amazuunsc（サブ） 理系の大学生（数学専攻）をやっています。 近代以降の美術史や思想史、現代美術について 興味があります。 2

ゼミについて • 週1回程度で美術出版社「増補新装 カラー版 西洋美術史」を一章ずつ 読み進め、内容をまとめ発表します。 • また、高校世界史に沿う形で当時の 出来事についても説明します。 • そのため、世界史と美術史を同時に 学ぶことができるため、歴史が好き な方も美術が好きな方も学びを深め ることができます。 3

前回の内容 • 大航海時代が起こり近世が始まった。 スペインとポルトガルが海外進出す るなか、イタリアではルネサンスが 起こっていた。 • イタリアでは、古代ギリシア・ロー マの古典復興運動であるルネサンス が起こった。ジョットから始まり、 建築、彫刻、絵画で古典主義・自然 主義的な風潮が高まった。 ジョット《荘厳の聖母》

本日の内容 美術について • イタリア盛期ルネサンス美術 • 北方ルネサンス美術 5

全体の概略 • 今回の講義ではイタリア盛期ルネサンス美術について扱った後、 次回の導入として15世紀の北方美術について学びます。 • 西洋美術の完成と目されたルネサンス美術を、ダ・ヴィンチ、 ミケランジェロ、ラファエロといった代表的な芸術家に注目し て考えていきます。 • 15世紀の北方美術では、特にネーデルラント美術について学び ます。急速に発展した油彩技法が特徴となっています。 6

本日の内容 • 美術史：イタリア盛期ルネサンス • 美術史：15世紀の北方美術 7

美術史：イタリア盛期ルネサンス（１） スライドの構成は以下の通りです。 • 概略 • ルネサンスの伝播 • レオナルド・ダ・ヴィンチ • ミケランジェロ • ラファエロ • ティツィアーノとヴェネツィア派 • マニエリスム 8

イタリア盛期ルネサンス美術（２）：概略 • イタリア盛期ルネサンス（1490～ 1520）はわずか30年ほどの短い期間 ではあるが、古代ギリシア・ローマ に並ぶ西洋美術の完成期とみなされ るようになった。 • この時代、芸術家たちは自身の天賦 の才に自覚的になり、その個性的才 能によって自己の芸術世界を表現し ようとした。つまり、彼らは手仕事 を行う「職人」から、自己表現を行 う「芸術家」となったのである。 By Leonardo da Vinci - Cropped and relevelled from File:Mona Lisa, by Leonardo da Vinci, from C2RMF.jpg. Originally C2RMF: Galerie de tableaux en très haute définition: image page, Public Domain, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=15 442524

• https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=15

イタリア盛期ルネサンス美術（３）：ルネサンス の伝播（１） • イタリアのフィレンツェに起こった ルネサンスの新たな様式は、15世紀 後半になると次第にイタリア半島各 地に伝播していった。 • 各地の宮廷都市はその拠点となった が、北イタリアのマントヴァでは宮 廷画家マンテーニャが活躍した。 • マンテーニャはサン・ジョルジョ城 《「夫妻の間」装飾壁画》において、 遠近法を駆使した肖像画を描いた。 この写真 の作成者 不明な作成者 は CC BY-NC のライセン スを許諾されています マンテーニャ《「夫妻の間」装飾壁画》

イタリア盛期ルネサンス美術（４）：ルネサンス の伝播（２） • また、中部イタリアにおいてはピエ ロ・デッラ・フランチェスカが活躍 した。 • フィレンツェで修業したピエロは遠 近法技法に優れ、代表作はサン・フ ランチェスコ聖堂壁画『シバの女王 とソロモン王の会見』『キリストの 洗礼』である。 この写真 の作成者 不明な作成者 は CC BY-NC-ND のライセンスを許諾 されています ピエロ《シバの女王とソロモン王の会見》

イタリア盛期ルネサンス美術（５）：ルネサンス の伝播（３） • 16世紀に美術の中心地となるローマ とヴェネツィアについても触れる。 • 15世紀初頭におけるローマは荒廃し ていたが、その復興の象徴ともいえ る造営物としてシスティーナ大聖堂 があり、フィレンツェから招聘され たボッティチェリやドメニコ・ギル ランダイオが当時としては最高規模 のフレスコ画を描いた。 この写真 の作成者 不明な作成者 は CC BYSA-NC のライセンスを許諾されています ギルランダイオ《ジョヴァンナ・トルナブオーニの肖像》

イタリア盛期ルネサンス美術（６）：ルネサンス の伝播（４） • 一方、海上交易で栄えたヴェネツィ アで描かれた絵画はビザンティン美 術の影響を強く受けたものであった が、15世紀の半ば以降ベッリーニ一 族（父ヤーコポ、⾧男ジェンティー レ、次男ジョヴァンニ）が以後の ヴェネツィア派の基礎を定めた。 • 特にジョヴァンニがイタリアにもた らされたばかりの油彩技法を駆使し、 大気と陽光に満ちた風景を描いた。 この写真 の作成者 不明な作成者 は CC BY-SA のライセンスを許諾され ています ジョヴァンニ・ベッリーニ《聖ザカリア祭壇画》

イタリア盛期ルネサンス美術（７）：レオナルド・ ダ・ヴィンチ（１） • レオナルド・ダ・ヴィンチは初期ル ネサンスの自然主義的動向を集約し、 盛期ルネサンスへの橋渡しをした人 物であり、ヴァザーリによって盛期 ルネサンスの創始者とされている。 • 科学者の目による徹底的な自然観察、 それを写し取る高度な素描力に加え、 精妙な明暗の推移によるぼかし技法 （スフマート）や空気遠近法を用い て優美な理想的世界を描きだした。 この写真 の作成者 不明な作成者 は CC BY のライセンスを許諾されて います レオナルド《自画像》

イタリア盛期ルネサンス美術（８）：レオナルド・ ダ・ヴィンチ（２） • レオナルドはまずフィレンツェで修 業した後、⾧らくミラノ公に仕えた。 • レオナルドは典型的なルネサンス万 能人として、絵画だけでなく彫刻、 建築を含め幅広い分野で才能を発揮 した。 • レオナルドの代表作は『岩窟の聖 母』『最後の晩餐』『モナ・リザ』 である。 この写真 の作成者 不明な作成者 は CC BYNC-ND のライセンスを許諾されています レオナルド《岩窟の聖墓》

イタリア盛期ルネサンス美術（９）：ミケランジェ ロ（１） • ミケランジェロはヴァザーリの『芸術家 列伝』において頂点に位置づけられ、ル ネサンスで最も大きな影響力を持った芸 術家であった。 • 自然全体に関心があったレオナルドとは 対照的に、彼はひたすらに人体表現を課 題として自らの芸術を展開させた。 • 従来に類を見ない多様なポーズを捉えた ミケランジェロの人体表現は、後世に絶 大な影響力を持つことになる。 ダニエレ・ダ・ヴォルテッラ《ミケランジェロの肖 像》

イタリア盛期ルネサンス美術（１０）：ミケラン ジェロ（２） • ミケランジェロはフィレンツェの画 家ギルランダイオに師事したが、む しろメディチ家蒐集の古代彫刻に学 び自己の様式を形成した。 • 1501年に『ダヴィデ像』を制作した 後、1505年に教皇ユリウス2世により ローマに招聘され、同教皇の墓碑制 作、1508年にはシスティーナ礼拝堂 の天井画を手掛けた。 David Gaya - 投稿者自身による作品, CC 表示-継承 3.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=12521 6による ミケンラジェロ《ダヴィデ像j》

• https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=12521

イタリア盛期ルネサンス美術（１１）：ミケラン ジェロ（３） ミケランジェロ 《システィーナ大聖堂天井画》 [1], CC 表示 2.5, https://commons.wikimedia.org/ w/index.php?curid=13609による 18

• https://commons.wikimedia.org/

イタリア盛期ルネサンス美術（１２）：ミケラン ジェロ（４） • 盛期ルネサンスはレオナルド、ラ ファエロの亡くなる1520年ごろまで に終焉を迎えるが、ミケランジェロ はそれよりさらに40年以上の⾧命を 得て、盛期ルネサンスの調和と均衡 から乖離した様式にたどり着く。 • 1533年にシスティーナ大聖堂に『最 後の審判』を依頼されたが、当時再 びイコノクラスムの風潮が興ってお り、異教的な裸体で構成されたこの 壁画は教会から非難されることとと なった。 ミケランジェロ《最後の審判》

イタリア盛期ルネサンス美術（１３）：ラファエロ （１） • 自然で優美な人物表現、豊かな色彩 といった盛期ルネサンスの古典主義 的様式を集大成したのはラファエロ その人であった。 • ラファエロははじめペルージャ（イ タリア中部）にある工房に加わった のち、フィレンツェで活躍した。 フィレンツェではとりわけ『美しき 女庭師』で初期の名声を得た。 この写真 の作成者 不明な作成者 は CC BY のラ イセンスを許諾されています ラファエロ《自画像》

イタリア盛期ルネサンス美術（１４）：ラファエロ （２） • 1508年、ローマに招聘され、ヴァチ カン宮殿の「署名の間」の装飾を担 当し、『アテナイの学堂』を描いた。 • この壁画は古代ギリシアの学者が描 かれているが、この部屋には『聖体 の論議』というキリスト教主題の絵 画などもあり、異教とキリスト教を 融合したルネサンスを象徴するよう な空間であった。 ラファエロ《アテナイの学堂》

イタリア盛期ルネサンス美術（１５）：ラファエロ （３） • ヴァチカン宮殿での仕事が高く評価 され、ラファエロは旺盛に活動する こととなる。 • 彼は銀行屋アゴスティーニ・キージ に『ガラテアの凱旋』を描いたが、 動性と安定感が調和したこの神話画 はラファエロによる古典絵画の一つ の頂点であった。 ラファエロ《ガラテアの凱旋（勝利）》

イタリア盛期ルネサンス美術（１６）：ラファエロ （４） • また、最後の大作である『キリスト の変容』では、ミケランジェロの影 響が感じられるとともに明暗の強い そのドラマティックな構図は以後の バロック美術を予見させるもので あった。 • ラファエロは早世したが、その様式 は工房の弟子たちに受け継がれ、ま た古典主義の到達点としてイタリア のみならず西洋美術の規範として見 なされるようになった。 ラファエロ・サンティ - 投稿者自身による作品, CC 表示-継承 4.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=43522641 による ラファエロ《キリストの変容》

• https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=43522641

イタリア盛期ルネサンス美術（１７）：ティッ ツァーノとヴェネツィア派（１） • ローマと並び16世紀に美術活動の中心地 となったのは水都ヴェネツィアである。 • ベッリーニの晩年の弟子であったジョル ジョーネとティツィアーノにより、ヴェ ネツィア派は最盛期を迎えた。 • ヴェネツィア絵画は華やかな色彩主義と 油絵の自由な筆致を特徴とし、フィレン ツェ的な素描に基づく彫塑的表現と厳密 な構図に相対するものであった。 ティツィアーノ《聖母被昇天》

イタリア盛期ルネサンス美術（１８）：ティツィ アーノとヴェネツィア派（２） • ヴェネツィア絵画では、ジョル ジョーネの『テンペスタ』に見られ るように詩的情緒のある風景要素も 大きな役割を果たした。 • このように聖書や神話から自由な距 離を置く詩的な絵画はポエジーア （詩的情緒画）と呼ばれ、ヴェネ ツィア絵画の特徴となった。 ジョルジョーネ《テンペスタ》

イタリア盛期ルネサンス美術（１９）：ティツィ アーノとヴェネツィア派（３） • ジョルジョーネは早世するが、ティ ツィアーノはジョルジョーネの『眠 れるヴィーナス』を参考とし、『ウ ルビーノのヴィーナス』をはじめと する多くの裸体女性像を描いた。こ のような官能性と世俗性もヴェネ ツィア派の特徴であった。 • このような色彩美にあふれた奔放な 絵画は後年のルーベンスやベラスケ スに影響を与えることとなる。 ティツィアーノ《ウルビーノのヴィーナス》

イタリア盛期ルネサンス美術（２０）：ティツィ アーノとヴェネツィア派（４） ジョルジョーネ《眠れるヴィーナス》 ティツィアーノ《ウルビーノのヴィーナス》 27

イタリア盛期ルネサンス美術（２１）：マニエリス ム（１） • 1520年前後にレオナルドとラファエ ロが相次いで亡くなると、新たな美 術潮流が現れた。 • それまでのルネサンス美術の主眼が 自然模倣にあったのに対し、ミケラ ンジェロやラファエロの手法（マニ エラ）を模倣するマニエリスムが生 まれた。 ポントルモ《十字架降下》

イタリア盛期ルネサンス美術（２２）：マニエリス ム（２） • マニエリスム絵画の特徴として、異常に ⾧く引き伸ばされた人体のプロポーショ ンや、合理的な遠近法的空間への無関心、 非現実的な色彩など反古典主義的な要素 を特徴とする。 • フィレンツェとローマの美術家として、 ポントルモやパルノジャニーノなどが居 た。 • アルプス以北に伝播したマニエリスムで は、ブロンズィーノの難解な寓意画（ア レゴリー画）や肖像画が代表的である。 ブロンズィーノ《愛のアレゴリー》

本日の内容 • 美術史：イタリア盛期ルネサンス • 美術史：15世紀の北方美術 30

美術史：15世紀の北方美術 • 北方とはアルプス以北、つまりネーデル ラント（現在のベルギー・オランダ）や ドイツ、フランスを指す。 • イタリア＝ルネサンスの成果がこれらの 国に持ち帰られるのは少し後の時代だが、 時を同じくして美術の新たな潮流が生み 出されたことは間違いない。 • この時代の特徴は急速に発展した油彩技 法であり、初期フランドル派（初期ネー デルラント派）とも呼ばれる。 ファン・エイク兄弟《ヘント祭壇画》

美術史：15世紀前半のネーデルラント美術 （１） • 油彩技法が急速に発展したこの時代、唐 突に、そしてほとんど完成した形で出現 した油彩による肖像画は後代の画家に大 きな影響を与え続けることとなる。 • この時代に有名な画家にヤン・ファン・ エイク、ロベルト・カンピン、ロヒー ル・ファン・デル・ウェイデンがいる。 • ヤン・ファン・エイクの写実的表現や、 カンピンとロヒールの感情表現は国を越 えて欧州全土に波及する。 ヤン・ファン・エイク《アルノルフィーニ夫妻の肖 像》

美術史：15世紀前半のネーデルラント美術 （２） • ヤン・ファン・エイクは兄フーベル トとともに『ヘント祭壇画』を描い た。 • フーベルトは緻密であったが平面的 であり、ヤンは現実的な奥行きを表 現している。 • また、ヤンは『アルノルフィーニ夫 妻の肖像』や『ファン・デル・パー レの聖母子』で有名であり、写実性 が評価されている。 ヤン・ファン・エイク《ファン・デル・パーレの聖母子》

美術史：15世紀前半のネーデルラント美術 （３） • カンピンはヤン同様、油彩による写 実性の高い宗教画と肖像画を制作し ていた。 • その代表作は『メロード三連画』で あり、線遠近法を知らないために不 自然な奥行きとなっているものの、 感情を豊かに表出している。 カンピン《メロード祭壇画（メロード三連画中央）》

美術史：15世紀前半のネーデルラント美術 （４） • カンピンの弟子であるロヒールはカ ンピンの画風をさらに洗練させ、信 仰深い人の涙を誘い、あるいは喜ば せるような観者の情動に訴えかける 作品を制作した。 • ロヒールの代表作は『十字架降下』 である。 ロヒール《十字架降下》

美術史：15世紀後半のネーデルラント美術 （１） • 15世紀後半のネーデルラントの画家は多かれ少なかれヤン・ ファン・エイクかロヒールの影響下にあった。 • この時代の中心的画家にはハンス・メムリンクやダーフィット が挙げられる。 • メムリンクはヤンの伝統を引き継ぐ宗教画を制作し、ダー フィットは風景表現を得意として後の風景画を先取りしたよう な絵画を描いた。

美術史：15世紀後半のネーデルラント美術 （２） メムリンク《聖ヤコブと聖ドミニコの間にいる 聖母マリアとその子》 ダーフィット《受胎告知》 37

本日のまとめ • 1490～1520の盛期ルネサンス美術で はレオナルド・ダ・ヴィンチやミケ ランジェロ、ラファエロ、ヴェネ ツィア派が活躍し、その死後に新た な美術潮流であるマニエリスムが 興った。 • 北方では油彩技法が急速に発展し、 ヤン・ファン・エイクやカンピン、 ロヒールなどの画家が活躍した。 ミケランジェロ《最後の審判》

次回の内容 • 次回は北方ルネサンス美術について 学びます。イタリアルネサンスの影 響を受けたアルプス以北では、風俗 画の先駆けとなる農村風俗主題の作 品を描いたブリューゲルや、活躍前 後で時代が区分されるほどに象徴的 なドイツの画家デューラーなどにつ いて学びます。 • 関連ワード 1. ブリューゲル《農民のダンス》 2. デューラー《メランコリアI》 デューラー《メランコリアI》